Etter å ha sett Netflix-dokumentaren Sly , som fokuserer på Sylvester Stallone og hans flere tiår lange filmkarriere og ekspertise innen actionfilm franchising, så jeg alle Rambo filmer, hovedsakelig fordi de tre første ble utgitt før jeg var på denne jorden.
Dessuten, under min første visning, var jeg i en alder der det å konstruere sammenhengende meninger var omtrent like sannsynlig som å se en ørn kjøre på en elektrisk sparkesykkel. Rambo , komplett med Stallones svulmende biceps , pløyet gjennom actionbilde-sjangeren, praktisk talt spurtet fremover, og ledet ansatsen som en overivrig personlig trener.
pachinko sesong 2
Karakteren til John Rambo, en urolig Vietnamkrigsveteran, legemliggjorde rå kroppslighet, kokende følelser og en grublende tilstedeværelse, alt pakket inn i en bandana og innsmurt med gjørme. Denne rollen kastet ikke bare Stallones karriere til nye høyder, men den skrev også om boken om den klassiske actionhelten. I dagene før Rambo , actionhelter var ofte søte, sofistikerte og glatte. Post- Rambo , ble de muskuløse, tause typer med en forkjærlighet for å løse problemer med eksplosive piler i stedet for vittig småprat. Men virkningen av Rambo går utover bare muskler og kaos. Franchisen grep inn i tidsånden i sin epoke, og tok opp situasjonen til Vietnamkrigsveteranene og de samfunnsutfordringene de møtte da de kom hjem.
Rambo ble mer enn noe annet et kulturelt ikon, og påvirket alt fra mote (hvem visste at en enkel tanktopp kunne være så ikonisk?) til språk (begrepet Rambo er et bevis på dette). Når det gjelder filmarv, er franchisens innvirkning på actionsjangeren ubestridelig. Den satte en høy standard for actionsekvenser, noe som gjør det nesten obligatorisk for fremtidige filmer å inkludere minst én scene av en ensom helt som tar over en hær. Den rene frekkheten til disse sekvensene strakte ofte troverdigheten, men så igjen, i verden av Rambo , er realisme ofte det første offeret. Så mens vi reflekterer over Rambo franchise, her er alle filmene i kronologisk rekkefølge.
Første blod (1982)
(Orion-bilder)
Første blod , det første kapittelet i den ikoniske Rambo-sagaen, er ikke din gjennomsnittlige spasertur gjennom skogen til tross for dens skogrike omgivelser. Det er en film der John Rambo, en veterinær fra Vietnamkrigen med ferdigheter som er mer egnet for geriljakrigføring enn småbyliv, havner i et sammenstøt med den mindre gjestfrie rettshåndhevelsen i en sjarmerende amerikansk by. Regissert av Ted Kotcheff, fungerer filmen som en eksplosiv blanding av action, drama og en subtil kritikk av behandlingen av krigsveteraner.
Med sine grublende øyne og få, men likevel virkningsfulle replikker, gjør Stallone Rambo til et symbol på både de fysiske og psykologiske arrene etter krigen. Mens Rambo krysser landskapet og setter feller som om han er vertskap for en dødelig fest med skogstema, blander bildet på en dyktig måte spenningen med en narrativ kompleksitet som vil gjøre følgende oppfølgere sjalu. Første blod er ikke bare en film om en mann som kjemper for å overleve; den handler om en mann som kjemper mot fortiden sin.
Rambo: Første blod del II (1985)
(Tri-Star bilder)
Rambo: First Blood Part II er der Rambo franchise, omtrent som dens muskelbundne hovedperson, bøyde seg enda hardere. I denne eksplosivt patriotiske oppfølgeren blir John Rambo, med en kroppsbygning som tilsynelatende er skåret ut av granitt, plukket ut av en fangearbeidsleir for et oppdrag omtrent like enkelt som å armbryte en grizzlybjørn. Han er sendt tilbake til Vietnam med en enkel agenda: Finn amerikanske krigsfanger og unngå å starte tredje verdenskrig. Enkelt, ikke sant? Denne filmen, regissert av George P. Cosmatos, løfter handlingen fra forgjengeren til stratosfæriske nivåer.
Rambo, bevæpnet med sin trofaste bue og piler (nå oppgradert med eksplosive tips fordi vanlige piler er så 1982) og den pålitelige bandanaen, gjør den vietnamesiske jungelen til hans personlige actionlekeplass. Det som virkelig skiller denne oppfølgeren fra resten, er dens uunnskyldende bruk av actionfilmklisjeer, som stereotype antagonister, heroiske one-liners og grusom verdig machismo. Stallones Rambo utvikler seg til en enmannshær, og filmens klimaks er et fyrverkeri av actionkoreografi, et bevis på det større er bedre mantra fra 80-tallet.
Rambo III (1988)
(Tri-Star bilder)
I denne delen, regissert av Peter MacDonald, ser vi vår helt, John Rambo, spenne musklene i enda et landskap, denne gangen i Afghanistans ørkener. Nå er han ikke lenger bare en soldat; han er en enmannshær med en forkjærlighet for eksplosive innganger og enda mer eksplosive utganger. Handlingen er en klassisk fortelling om redning og opprør. Rambos tidligere sjef, oberst Trautman, blir tatt til fange av sovjetiske styrker i Afghanistan, og det er naturligvis opp til Rambo å redde dagen.
baldurs gate 3 tidlig tilgang
Filmen tar de politiske undertonene fra den kalde krigen og gjør dem til overtoner høyt nok til å overdøve en rockekonsert. Rambo allierer seg med afghanske Mujahideen-krigere, og legger til et geopolitisk lag til hans vanlige personlige vendetta mot urettferdighet. Handlingssekvensene inn Rambo III Inneholder Rambo som ødelegger med sin trofaste bue, eksplosive piler og en rekke tunge våpen som ville få en våpenhandler til å besvime. Rambo III er mindre av en film og mer en adrenalinfylt tur gjennom en slagmark, med Stallones Rambo som styrer tanken.
Rambo (2008)
(Karen Ballard / Lionsgate)
I Rambo , den fjerde delen av franchisen, kommer Sylvester Stallones John Rambo tilbake, eldre men ikke opptatt av en rolig pensjonisttilværelse. Rambo ligger i det brutale landskapet i det krigsherjede Burma, og har byttet ut sine eksplosive piler for en mer dyster, men likevel veldig rasende oppførsel. Filmen føles som et gjensyn på videregående der stjerneidrettsutøveren dukker opp, litt gråere men likevel i stand til å benkpresse en liten bil. Borte er den kalde krigens undertoner og ørkener i Afghanistan. I stedet er Rambo nå en slangefangende, båtpiloterende eneboer trukket inn i et redningsoppdrag.
En gruppe idealistiske misjonærer, som tydelig savnet notatet om Rambos tidligere feriedestinasjoner, søker hans hjelp. Motvillig er helten vår enig, og det som følger er en mesterklasse i geriatrisk geriljakrigføring. Handlingen i Rambo er en visceral, modig og unapologetisk voldelig affære, som gjenspeiler filmens mørkere tone. Stallone, både foran og bak kameraet, lager en fortelling som handler mindre om å glorifisere krig og mer en kommentar til dens redsler.
Rambo: Last Blood (2019)
(Lionsgate)
Potensielt siste kapittel i sagaen om den eviggrønne krigeren John Rambo, Rambo: Last Blood spiller ut som en svanesang med en granatkaster. Sylvester Stallone, som legemliggjør Rambo nok en gang, har byttet ut tidligere tiders jungel og ørken for et mer rolig liv på en ranch i Arizona. Men som flaksen ville ha det, er ro like flyktig for Rambo som en skygge i en skuddveksling. Regissert av Adrian Grunberg ser filmen Rambo møte ikke mot hærer eller utenlandske motstandere, men mot et meksikansk kartell.
Historien skifter gir fra globale konflikter til mer personlige vendettaer, med Rambo som gjør det han gjør best – å sette feller og utdele rettferdighet, som en pensjonist som motvillig vender tilbake til jobb. Denne delen, mens den drysser inn temaer som familie og hevn, opprettholder franchisens tradisjon om ikke å gå rundt voldens viscerale realiteter. Rambo: Last Blood er kanskje ikke det mest poetiske farvel til karakteren, men det gjenspeiler seriens etos – at noen soldater aldri virkelig finner fred, og noen franchisehelter egentlig aldri trekker seg tilbake.
(utvalgt bilde: Orion Pictures)
