For en vill tur Amityville flicks er. Serien var lenge en favoritt blant skrekkfans, og serien ble opprinnelig inspirert av et påstått ekte hjemsøking i et sjarmerende hus i New York. Og det er ingen overraskelse at denne franchisen fengslet publikum, spesielt når du tenker på appellen til den ikoniske boligen med øyevinduer, som ser ut til å være evig overrasket over å se deg. Noen vil kanskje si at det bare er å se på eiendomsmarkedet.
De Amityville historien vil for alltid være en del av filmhistorien. I tillegg til å skape en rekke imitatorer, oppfølgere og spin-offs, har den også sementert sin plass i populærkulturen og blitt, tør jeg si, hjemsøkshusfilmenes OG. Filmene har spilt sin rolle i å sette standarden for skrekksjangeren, presset på konvolutten og latt seerne lure på om støyen de hørte bare var huset som slo seg ned eller noe mer skummelt var på gang.
Selv om skrekksjangeren stadig utvikler seg og utvides, vil Amityville-hjemmet alltid ha en spesiell plass i hjertene til sine mange hengivne tilhengere. Den sjarmerende skumle, nostalgiske terroren i veggene til det Amityville-huset får fansen til å komme tilbake. Så hvis du vil se alle på nytt Amityville filmer, her er en liste over dem i utgivelsesrekkefølge.
Amityville-skrekken (1979)
(Metro-Goldwyn-Mayer)
Satt i et staselig New York-hus med de unike vinduene som ser skremt ut, fortalte denne filmatiske bestrebelsen den tilsynelatende sanne historien om Lutz-familiens korte og spøkelsesaktige periode. Amityville-skrekken , badet i 70-talls grus og skitt, viste frem hvordan et drømmehus raskt kan bli til et mareritt. Og la oss huske det alltid klassiske eiendomsvarselskiltet: fluer.
hallusigeni
Filmen fungerte som en advarsel for to ting: ha alltid en grundig hjemmeinspeksjon og kanskje, bare kanskje, vurdere historien til et sted som er mistenkelig underpriset. Selv om den ikke nødvendigvis var banebrytende i sin skrekkmekanikk, ga den hvert knirkende gulvbord og merkelige huslyd en skummel undertone.
er mario italiensk
Amityville II: The Possession (1982)
(Orion-bilder)
Amityville II: The Possession bestemte seg for å begi deg ned på prequel-ruten, for hvorfor vente på tre filmer når du kan hoppe over tidslinjen på bare den andre? Her møter vi Montelli-familien, som, lykkelig uvitende om hjemstedets grufulle fortid, snart finner seg selv viklet inn i et nett av overnaturlig redsel, familiær strid og psykologisk forfall.
Regissert av Damiano Damiani, tar filmen inn i det eldgamle temaet besittelse, både bokstavelig og metaforisk. Den blander de skumle undertonene til en hjemsøkt hus-fortelling med den hårreisende terroren fra en demonisk invasjon, sett gjennom den urovekkende forvandlingen til den eldste sønnen, Sonny.
Amityville 3-D (1983)
(Orion-bilder)
Ingenting sier at franchisen vår trenger et løft, akkurat som å skyve hjemsøkte gjenstander direkte mot publikum i strålende tredjedimensjonal prakt. På den tidlige 80-tallets 3D-bølge tenkte skaperne tydelig: Hvis Amityville-huset ikke er skummelt nok, hvorfor ikke få det til å sprette ut av skjermen? Her møter vi en skeptisk journalist som, tydeligvis etter å ha gått glipp av notatet om de tidligere beboernes ikke så hyggelige opplevelser, kjøper den beryktede boligen.
Amityville 3-D gir en rekke hoppeskrekk, med spektrale enheter og rampete tilsynelatende glad i overraskelseselementet – og 3D-gimmicker. Til tross for den ekstra dimensjonen, forble den narrative dybden noe todimensjonal. Men la oss gi æren der det skal: filmen våget seg tappert dit få hadde gått før, og beviste at hjemsøkte hus, når de ble slått sammen med riktig teknologi, bokstavelig talt og metaforisk kunne komme mot deg.
Amityville 4: The Evil Escapes (1989)
(Orion-bilder)
Amityville 4: The Evil Escapes stiller et ganske oppfinnsomt spørsmål: hvorfor begrense ondskap til et hus når det kan bebo, av alle ting, en gulvlampe? Selv om man kan spøke med at det rett og slett er en misforstått IKEA-prototype, står denne opplyste terroren som filmens lysende fyrtårn. Den onde Amityville-tanken, hvorfor slappe av i en romslig bolig i New York når jeg kan trappe ned til en koselig, bærbar lysarmatur?
Filmen utfolder seg mens lampen finner veien til California (kanskje på jakt etter solrikere himmelstrøk eller bare en god del strøm). Når det først er der, starter det truende inventar sitt terrorvelde, og beviser en gang for alle at interiørdekorasjonsvalg virkelig kan være dødelige. Filmen var en dristig avvik fra de husbundne grusomhetene til forgjengerne. Filmen viste imidlertid at ondskap ikke kan holdes inne av vegger, og at den noen ganger bare ønsker å endre ting.
ny film med mark wahlberg
Amityville-forbannelsen (1990)
(Vidmark Entertainment)
når kommer trolls 3 ut
Amityville-forbannelsen våget å tenke: hva kommer etter et hjemsøkt hus og en ond lampe? Selvfølgelig er det et besatt kunstverk. I denne delen av den pågående sagaen møter vi en vennegjeng som i et inspirert grep bestemmer seg for å restaurere huset ved siden av det ikoniske Amityville-domisiet. Men som skjebnen (eller manusskriving) ville ha det, snubler de over et mystisk, illevarslende portrett.
Filmen prøvde tappert å male et bilde av spenning og overnaturlig terror, men til tider føltes den mer som et fingermaleri enn en Monet. Ikke desto mindre var det en lys påminnelse om at beliggenhet er avgjørende, spesielt innen eiendom. Og når det kommer til Amityville, er det sannsynligvis en god idé å tenke seg om to ganger før du setter opp staffeli – eller, i dette tilfellet, kjøper det merkelige kunstverket fra klaringsdelen.
Amityville: Det er på tide (1992)
(Multicom Entertainment Group)
I en vri som kan få til og med Salvador Dalis klokker til å smelte i forferdelse, blir en antikk klokke den sentrale kanalen for Amityvilles ondsinnede ugagn i Amityville: Det er på tide . Importert fra det opprinnelige forbannede huset til de solfylte forstedene til California, begynner klokken å bøye tid og virkelighet, og beviser at sommertid ikke er den eneste tidsmessige forstyrrelsen huseiere bør frykte.
Mens den intetanende Sterling-familien oppdager, til stor forskrekkelse, manipulerer klokken ondsinnet tiden, fremmaner skumle tilsynekomster fra fortiden og grufulle glimt av fremtiden. Selv om filmens premiss kan høres ut som et resultat av en idédugnad som varte litt for lenge, minner den oss om en eldgammel sannhet: tid, som ondskap, venter på ingen.
Amityville: En ny generasjon (1993)
(Republikbilder)
Etter klokker, lamper og malerier kan man med rimelighet spørre: Hvilken husholdningsgjenstand har ikke vært i besittelse ennå? Amityville: En ny generasjon avslører speil for å være svaret. Og selvfølgelig har de historisk reflektert ikke bare utseendet vårt, men også vår mørkeste frykt.
Denne gangen er kilden til skrekk det forbannede glasset, som viser bilder som ikke passer for en LinkedIn-profil. I en tid før Instagram-filtrering, virker det som et marerittaktig prospekt å håndtere et ondt speil som bringer tilbake gamle sår og usikkerhet. Så selv om forfengelighet kan være en last, i Amityville, kan det bare være dødelig.
(utvalgt bilde: Metro-Goldwyn-Mayer)
migrasjonsfilmer
